Программы четвертого и пятого фестивальных концертов (8 и 9 июля) идентичны. Причина тому очень проста — желание организаторов дать возможность всем желающим стать свидетелями без преувеличения уникального музыкального события. Большой театр России впервые в Подмосковье под открытым небом представит оперу в полномасштабном исполнении. 170 человек на сцене!

«Алеко» — первая и самая известная опера Рахманинова, которая дала молодому композитору своего рода путевку в жизнь. Сочиненная за 17 дней партитура была представлена на выпускном экзамене в Московской консерватории. Итог — имя Рахманинова, высеченное золотом на доске медалистов, и вопрос одного из экзаменаторов, не против ли, если «Алеко» пойдет в один вечер с «Иолантой»? Мучительная драма Алеко, чужака в цыганском таборе, разрывающегося между любовью и местью, была мастерски написана Рахманиновым. Не зря эту роль так любил Шаляпин; после одного из спектаклей композитор писал: «Я до сих пор слышу, как он рыдал в конце».

Символично, что эту оперу представят оркестр, хор и солисты Большого театра: в 1893 году именно в Большом театре прошла мировая премьера «Алеко».

Завершение фестиваля 2023 года будет не менее грандиозным, чем открытие. Большая арка от первого концерта к финалу фестиваля: трагический набат из начала Второго фортепианного концерта и торжественные перезвоны из коды Второй симфонии перекликаются с симфонической поэмой «Колокола», где во всей яркости и многообразии отразилась своеобразная ДНК рахманиновской музыки — колокольность.

История этого сочинения интересна: неизвестный прислал композитору перевод стихотворения Эдгара Алана По «The Bells», выполненный Константином Бальмонтом. Рахманинов написал сочинение, сопоставимое по поэтическому, философскому осмыслению масштабу симфонии: тут и пугающий колокольный набат ударов судьбы, и звонкие бубенцы, возвещающие приход в мир нового человека, и радость венчального колокола, приходящая им на смену.

Вид на Ново-Иерусалимский монастырь, открывающийся из открытого зала фестиваля, станет живописным фоном, ювелирно дополняющим бесконечно прекрасную музыку и впечатления зрителей фестиваля «Лето. Музыка. Музей».

В программе

I ОТДЕЛЕНИЕ

С. Рахманинов «Алеко» . Опера в 1 действии по поэме А. С. Пушкина «Цыганы». Концертное исполнение. Либретто В.И. Немировича-Данченко.

Действующие лица и исполнители:

Алеко — Геворг Акобян, баритон; Земфира — Динара Алиева, сопрано; Молодой цыган — Алексей Татаринцев, тенор; Старик (отец Земфиры) — Андрей Валентий, бас; Старая цыганка — Ирина Долженко, меццо-сопрано. Хор и оркестр Большого театра России. Главный хормейстер — Валерий Борисов. Дирижер — Алексей Верещагин

II ОТДЕЛЕНИЕ

С. Рахманинов «Колокола». Поэма для оркестра, хора и солистов на слова Э. По в переводе К. Бальмонта, соч. 35.

Исполнители:

Светлана Лачина, сопрано; Олег Долгов, тенор; Андрей Потатурин, баритон. Хор и оркестр Большого театра России. Главный хормейстер — Валерий Борисов. Дирижер — Филипп Селиванов

Продолжительность — 2 часа 40 минут с антрактом

ОБ ИСПОЛНИТЕЛЯХ

Оркестр Большого театра

Старейший русский музыкальный коллектив и один из крупнейших симфонических оркестров в мире. В 1776 году, когда образовалась артистическая труппа будущего Большого театра, он состоял из музыкантов, купленных казною у помещиков, а также из иностранцев и прочих вольных людей. Будучи участником всех музыкально-драматических и оперных спектаклей театра, оркестр исполнял музыку русских композиторов — Соколовского, Пашкевича, Матинского, Фомина. С появлением в конце XVIII века в репертуаре труппы первых балетных спектаклей, состав оркестра увеличился, а на афише появились имена Верстовского, Алябьева, Варламова. Постепенно расширялся и репертуар: XIX век подарил оркестру сочинения Глинки, Даргомыжского, Серова, Чайковского, Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова, Глазунова, Моцарта, Доницетти, Верди, Вагнера, Бизе, Пуччини и др. Уже в конце XIX века оркестр начал выступать с симфоническими концертами, что окончательно сформировало его творческий уровень.

В двадцатые-тридцатые годы ХХ столетия в коллективе собираются лучшие исполнительские силы страны — оркестр становится авторитетным содружеством музыкантов-исполнителей, центром музыкальной жизни столицы. Коллектив активно работает над разнообразным концертным репертуаром, что делает его одним из самых популярных симфонических оркестров страны.

На протяжении двух веков складывался исполнительский стиль оркестра Большого театра. Многие выдающиеся дирижеры внесли свою лепту в формирование оркестра и воспитание исполнительской гибкости, ставшей отличительной чертой его стиля. С оркестром Большого театра работали С. Рахманинов, В. Сук, Н. Голованов, А. Пазовский, С. Самосуд, А. Мелик-Пашаев, Б. Хайкин, Е. Светланов, Г. Рождественский, Ю. Симонов, А. Лазарев, М. Эрмлер. В 2001–09 годах дирижером и музыкальным руководителем был Александр Ведерников.

Известнейшие зарубежные музыканты — Б. Вальтер, О. Фрид, А. Коутс, Ф. Штидри, З. Халабала, Г. Абендрот, Р. Мути, работая с оркестром Большого театра, неизменно отмечали высокий профессиональный уровень коллектива. Оркестром Большого театра осуществлены многочисленные записи оперных, балетных и симфонических произведений, многие из которых получили широкое международное признание и были отмечены наградами. В 1989 году оркестр Большого театра был удостоен высшей музыкальной премии Италии — медали «Золотой Виотти» как лучший оркестр года.

Сегодня в составе оркестра Большого театра — свыше 300 музыкантов. Среди них лауреаты и дипломанты международных конкурсов, заслуженные и народные артисты России. За годы творчества у оркестра Большого театра сложилась высокая международная репутация, связанная не только с его участием в гастролях театра, но с симфонической деятельностью коллектива.

Хор Большого театра

Являясь частью оперной труппы, сохраняет собственное творческое лицо, открывает свою страницу в истории Большого. В 80-е годы XIX века главным хормейстером и вторым дирижером оркестра театра был назначен Ульрих Авранек. При нем хор Большого театра достиг высочайшего исполнительского уровня и получил широкую известность в России. Многие композиторы сочиняли произведения специально для него. По воспоминаниям дирижера Николая Голованова, «великолепный хор московской императорской оперы… гремел в Москве, на его бенефисы и концерты собиралась вся Москва». Вначале прошлого века хор Большого театра принимал участие в «Русских сезонах» С. Дягилева в Париже. С развитием оперной режиссуры хоровой коллектив становится активным действующим лицом всех оперных постановок театра. Художественные традиции хорового пения, красоту, силу и выразительность звучания хора развивали выдающиеся музыканты — дирижеры и хормейстеры Большого театра — Н. Голованов, А. Мелик-Пашаев, М. Шорин, А. Хазанов, А. Рыбнов, И. Агафонников и др. Высочайшее мастерство ансамбля было отмечено одной из парижских газет во время гастролей оперы Большого театра во Франции: «Такого еще не знал ни дворец Гарнье, ни вообще какой-нибудь оперный театр мира: чтобы во время оперного представления публика заставила бисировать хор».

Сегодня в хоре театра 120 человек. В репертуаре Большого театра нет оперы, в которой не был бы занят хор, более того, хоровые партии звучат в балетах «Корсар», «Пламя Парижа» и «Спартак». Коллектив имеет огромный концертный репертуар, включающий произведения для хора С. Танеева, П. Чайковского, С. Рахманинова, С. Прокофьева, духовную музыку. С 2003 года коллектив возглавляет народный артист России Валерий Борисов.

За последние годы хор Большого театра выступал в концертах под руководством таких дирижеров как Г. Рождественский, В. Федосеев, А. Дзедда, Й. Белоглавек, В. Синайский.

В 2017 году французская пресса особо отмечала «всеобъемлющий и грандиозный хор Большого театра под руководством Валерия Борисова» во время гастрольных выступлений театра в Экс-ан-Провансе.

В 2005 хор Большого театра за премьеры 228-го сезона — «Макбет» и «Летучий голландец» — был отмечен специальным призом жюри Национальной театральной премии «Золотая маска», в 2019 — Международной премией International Opera Awards.